题公园怎样才能越夜越盈利？

            灯光+

让夜晚化身梦中回忆

灯光是夜间非常好的催情剂。主题景区的灯光布置，根据主题带给人不同的情绪感受，或梦幻、或震撼、或浪漫的视觉感知体验。夜乐园如果没有灯光夜间炫丽，请不要考虑夜场的机遇。

一、灯光+布景，创造情绪体验氛围

迪士尼乐园作为全球主题乐园的典-范，号称“全世界非常快乐的地方”，所有的项目及活动都紧紧围绕在创造核心情绪“欢乐”体验上。哪怕是以惊悚为主的万圣节，迪士尼依然会筛选符合自身调性的元素营造全园氛围，并且巧妙运用灯光布景，形成白天、黑夜不一样的情绪，带给游客加倍诱惑。

以2017年香港迪士尼乐园万圣节活动为例，白天南瓜、小恶人等各类圣诞元素遍布园区，米奇、米妮和高飞搭载着巨型南瓜马车开始了热闹的“玩转大街派对”大巡游，全园处处洋溢着童话中的欢乐气息。

夜幕降临，灯光投射在米奇大街的临街墙上，眼前乍现一条繁华热闹的鬼街：迪士尼恶人倾巢而出，开启了夜色下“迪士尼恶人大出巡2.0”，黑巫婆、邪恶皇后、海盗船员一起与游客劲歌热舞，搞怪合影，非常后在固定烟火秀中以浪漫又魔幻的魅影诡趣终结。

如果说白天是纯粹的迪士尼欢乐风格，那么经过夜色渲染的迪士尼万圣，则是魔幻与欢乐的结合。前者给人熟悉感，后者则给人惊喜——那些白天里不敢肆意表达、做一回小孩的，在夜色的保护下，反而敢于与“恶人们”共舞，探求“欢乐”的更深一层含义，为体验增加深度。

二、灯光 + 水秀，打造日夜联动的视觉盛宴

水秀的多种形式，从音乐喷泉、数码水帘到水幕表演、水秀效等，在景区夜游中的运用现已十分成熟。而如何真正达到“白天一景，晚上一秀”的视觉感官盛宴，不妨借鉴欢乐谷《天幕水极》日夜联动的水秀案例。

由上海欢乐谷和法国ECA2团队联袂打造的实景水秀《天幕水极》，白天，中心湖面呈现一场360°全景观赏的音乐喷泉景观，带给游客唯美的体验；夜晚，《天幕水极》进一步运用水幕、喷泉、音乐、全彩激光、3D影像、焰火等国际非常新的多媒体艺术和技术成果，讲述少年“羽”的理想与爱情，为游客呈现水火交融、电光流影、时空穿越的3D全感官浸入式震撼水秀体验。

《天幕水极》的推出，一方面延长了游客的驻留时间，另一方面也强化了上海欢乐谷“日夜两栖”的产品特色。

三、灯光+烟火，常规演艺化，节庆主题化 

“火树银花不夜天”大概是对夜空非常美的诠释。然而在越来越趋同的烟火灯光秀中，如何才能脱颖而出，让游客获得一二的极体验呢？

珠海长隆海洋王国的烟火秀作为晚间常规项目，凭借极的感官体验，完全担得起景区压轴的分量。

大型烟花表演，融入150架无人机演出、绚丽的激光与宏大的爆破场景、高难度的水上飞人演出、特技摩托艇与“鲸鲨”飞驰，共同组成了一场激情澎湃的《海洋保卫战》。视觉效果堪比好莱坞实景大片，为游客缔造了视听冲击力十足的感官享受。由此，烟花作为常规项目，打破了单一的夜赏功能，全方位地展现了一场主题演艺大秀。

而烟火在节庆中的使用更能点燃节日氛围。2017年常州中华恐龙园迎接新年之际，上演的烟火秀次引进交响乐概念，并以恐龙王国在侏罗纪夜空撒落闪烁的星尘为设计概念，献上了一幕《梦幻侏罗纪》，打造了一无二的主题烟火秀。

侏罗纪的主题不仅匹配恐龙园一无二的品牌认知，交响乐的创新概念也刷新了烟火秀在游客心中的视听印象，进一步提升了品牌的知晓度与美誉度。

四、灯光+故事，更易打动人心的形式

有故事性、情节性的表演，总能比单纯的形式更深入人心，难以忘怀。而基于IP故事延展的灯光秀，毫无疑问更具有先天的观众基础，以及自带的粉丝热衷度。

哈利波特作为具有全球知晓度的超级IP，拥有其IP资源的环球影城自然不会错过这一佳的故事。为迎接2017年圣诞节，日本环球影城就在哈利波特展区的霍格沃茨城堡上演的一场前所未有的大型灯光秀，激起了无数哈迷的热情。

几分钟的城堡亮灯过程中，通过光线投射，被白雪包围的霍格沃茨城堡变得更加立体，通过光影展现了四座学院格兰芬多（Gryffindor）、拉文克劳（Ravenclaw）、赫夫帕斯（Hufflepuff）和斯莱特林（Slytherin）的历史，无疑为哈迷在现实中再现了一场魔法的魅力。

而迪士尼城堡3D灯光秀表演，以城堡作为幕布，在喷泉、3D投影以及经典的音乐曲目下，一系列的迪士尼人物形象依次登场，童年的美好回忆全都在在几分钟内被勾起。这一压轴表演，同样突出了IP与故事的影响力所在。